Découvrez en avant-première les publicités qui vont s’étaler sur tous les magazines spécial mode de la rentrée. Leur fil commun, c’est une mise scène de la tribu, qu’elle soit artistique pour Valentino, pop rock pour Louis Vuitton, dans la rue pour Dolce & Gabbana ou encore groom pour Givenchy… La tendance est à la mise en avant de nombreuses tops comme le fait Prada avec 27 égéries shootées par Steven Meisel (décodage dans cet article du blog).
Une stratégie qui permet d’afficher la diversité de la marque, qui n’enferme plus dans un stéréotype publicitaire pour une identification plus aisée. Une stratégie également tournée vers les réseaux sociaux car en multipliant les visages des top models, la marque peut s’appuyer sur la force de chacune en termes de followers. Et sur la planète mode, les tops sont de plus en plus influentes. Enfin, la maison gagne sur la valeur lien social, cohésion, complicité, amitié. Revue des plus belles campagnes qui jouent la carte de la tribu.
Valentino shootée par Steven Meisel sur le thème de la troupe de danse.
Louis Vuitton joue le thème pop rock avec pas moins de 7 égéries dont la toute nouvelle recrue Selena Gomez, pour la nouvelle Série 5 où le cuir rouge façon vinyle ponctue le noir. Blonde, brune, rousse, asiatique, américaine, européenne, la diversité des visages sous l’objectif de Bruce Weber.
Givenchy fait référence à la tribu dans une version plus clonique et réunit pas moins de huit mannequins connus, notamment Mariacarla Boscono (égérie Chanel de cet automne) et Bella Hadid sous l’oeil des photographes Mert et Marcus.
Quant à la griffe italienne Dolce & Gabbana, elle reste fidèle à son esprit tribu, mais la fait descendre dans la rue en mode street fashion. Et sous le hashtag #Napoli car cette campagne a pour cadre les rues de Naples.
Plus que jamais, la mode de l’automne prochain se vivra à plusieurs.
Comptoir des Cotonniers s’est illustré dans l’univers de la mode par des campagnes pub mettant l’accent sur le lien social, le lien filial en premier lieu. Des publicités mère & fille (s) qui ont marqué nos esprits depuis 1997 : des inconnues au départ à la forte ressemblance, puis des personnalités plus connues ( Sara Lavoine, Charlotte Gainsbourg ces deux dernières années décodées dans ce post du blog). Pour sa campagne automne 2016, la marque du groupe Fast Retailing se tourne vers le passé et choisit de retrouver deux de ses anciennes égéries. Mais avec une approche 2.0 démultipliée à découvrir ci-dessous.
C’est ainsi Pauline qui posait adolescente en famille au printemps-été 2003 face à l’oeil de la photographe décédée Kate Berry, que nous retrouvons en photo et en vidéo cet automne.
Cette nouvelle communication nous donne également à voir Philippine qui posait pour la marque en 2004, dans une version très urbaine. Une jolie façon de s’adresser à la mémoire des trentenaires et de les fidéliser à la marque.
La marque de mode s’appuie aussi sur un levier digital performant car l’orchestration sur les réseaux sociaux se fonde sur des vidéos dont les séquences associent souvenirs et vie quotidienne actuelle. Ainsi, la marque revisite des valeurs d’empathie en prônant la fidélité à ses égéries dans un storytelling version « que sont-elles devenues ? » et nous invite à rentrer dans leur intimité dans des portraits accessibles sur le site comptoirdescotonniers.com Un pied dans le passé avec une facette nostalgique, un pied dans la modernité de ces trentenaires. Une prise de parole qui évolue tout en douceur en misant sur l’émotionnel, le lien social. Des éléments clés pour gagner en empathie auprès de la cible zappeuse des trentenaires et lui permettre de s’identifier aux égéries. Découvrir l’une des vidéos ci-dessous.
Une mise en musique relayée par les blogueuses influentes et surtout une campagne publicitaire interactive puisque les internautes sont invités à partager à leur tour leur « #ComptoirStories » sur la toile. Enfin, cette campagne 360 degrés est également relayée en point de vente et en vitrines pour une visibilité maximale à la rentrée.
Pour cet automne, la marque italienne Prada nous donne à voir une campagne de pub arty et une collection AH2016 flamboyante. La designer Miuccia Prada a choisi 27 égéries différentes pour incarner cette mode aux accents colorés, militants dans un artwork arty aux fonds ciel stylisés. Une campagne confiée au célèbre photographe Steven Meisel.
Ici, il ne s’agit pas d’une publicité de groupe à la Dolce & Gabbana ou Tommy Hilfiger glorifiant la famille, la société, les WASP… Mais d’une campagne aux nombreux visuels où chaque mannequin n’apparait qu’une fois. Une campagne chorale pour présenter les multiples facettes de la femme d’aujourd’hui, à la fois éclectique, engagée, mais toujours ultra féminine.
Féminine sophistiquée par des coiffures avec accroche-coeur et cheveux brillants signées du coiffeur de plateau Guido Palau, qui s’harmonisent avec des ceintures hautes corsetées. Profusion de roses et de chaines, voire de cuir pour une dimension glam’rock. Profusion de couleur sur montage arty de ciels artificiels, intensément onirique et contemporain. Parmi les 27 top models, on compte les incontournables Stella Tennant, Milla Jovovitch toujours fidèles au photographe, mais aussi les plus jeunes, Freja Beha Erichsen, Julia Nobis, Raquel Zimmermann, Lexi Boling, Rianne Van Rompaey et Sasha Pivovarova…
Des têtes familières de l’univers Fashion et Luxe (campagnes Dior, Louis Vuitton…). leur attitude est intense, engagée à escalader des rochers. Quant au maquillage réalisé par Pat McGrath, il met l’accent sur les lèvres sur une toile de fond nude.
Pièce étonnante de la collection Prada Automne Hiver 2016 2017, les chaussures multicolores en cuir revisitant les Creepers, cernées de doré. A découvrir ci-dessous.
Ces publicités ont d’abord été partagées sur Instagram. Mobiliser autant d’égéries permet ainsi de démultiplier les opportunités pour les fans de top model de trouver leur visage préféré au sein de cette campagne. Un film a également été réalisé autour de cette communication. Il révèle les égéries dans des paysages désertés, dont les ciels et nuages animent avec flamboyance le décor pour capter les émotions.
Si la Slow Life puise son origine en Italie, la marque Miu Miu joue la carte du slow luxe pour sa collection de lunettes de soleil Scenique joliment mise en avant par sa nouvelle égérie Kaia Gerber; la fille de la top model mythique des années 80, Cindy Crawford. Tout juste âgée de 14 ans , elle est sublimement mise en valeur dans cette nouvelle communication, véritable ode à la Slow Life. Une démarche à rapprocher de celle de Chanel avec Lily Rose Depp, la fille de Vanessa paradis et de Johnny Depp pour sa collection de lunettes Perle. Quand les filles de deviennent égérie des Maisons de Luxe.
Poésie, lumière, musique, rythme des images, tout ici est incroyablement maîtrisé pour créer l’émotion et nous faire plonger dans cet univers aspirationnel. Une slow life en parfaite affinité avec l’univers des lunettes de soleil qui évoquent instantanément temps long, douceur de vivre, farniente… Mais le temps, c’est aujourd’hui plus que jamais le luxe. Le Slow Luxury, c’est aussi un recentrage sur soi, sur la valorisation du moment de vie, le retour au sens et aux sens pluriels. Plus que la possession matérielle de l’objet, est ici privilégiée l’expérience du moment, le temps qui s’arrête !
Ce joli film fleure bon les vacances sur un air de dolce vita. Cette communication nous donne à voir la femme Miu Miu à la fois anti-conformiste et ultra-féminine. Et un stylisme sexy inspiré des Sixties.
Un clip signé de l’agence April et du réalisateur Francesco Marc Tiribelli. Le pitch est ultra fluide : on suit une jeune mannequin à son réveil, ses pérégrinations pour récupérer sa paire de lunette de soleil. Une jolie monture papillon revisitée ou comment s’inspirer d’une forme qui a marqué l’univers des lunettes et la twister avec poésie et élégance pour la remettre au goût du jour. Des lunettes accessoires de mode ultra féminins en vente sur l’e-shop de la marque miu miu ici.
Ce film nous fournit la possibilité de découvrir quelques pièces précieuses et bijoux sortis des archives de la maison Miu Miu.
Le réalisateur attend le plan final pour nous dévoiler le nouveau visage de Miu Miu, la toute jeune Kaia Gerber. Découvrir ci-dessous cette nouvelle Lolita, future reine des papiers glacés, et ce film au long format pour les réseaux sociaux. Plus de 5 minutes de farniente, le luxe du temps.
Le choix de cette nouvelle égérie a été également orchestré sur les réseaux sociaux, facebook en tête, avec plusieurs montages teasers et la question : Miu Miu Scenique eyewear film premieres in 3 days. Who is the latest Miu Miu Girl?
Une nouvelle star des magazines de papier glacé et des réseaux sociaux est née.
Les filles de célébrités ont le vent en poupe sur les campagnes de lunettes (eyewear). Ainsi la jeune et délurée Willow Smith, la fille de Will Smith. prend la pose et la vidéo pour la collection Automne Hiver de Chanel. Et pour mémoire, la campagne des lunettes Perles de Chanel avec Lily-Rose Depp sous l’oeil du photographe Karl Lagerfeld.
Nouvelle égérie Louis Vuitton, Lea Seydoux pose sous l’oeil du célèbre photographe Patrick Demarchelier. Elle rejoint ainsi la dreamteam des ambassadrices qui compte les actrices Alicia Vikander, Michelle Williams et Jennifer Connely. Pour la campagne iconique L’âme du voyage. Un rapprochement motivé par les liens forts que le directeur de Création, Nicolas Ghesquières a noué avec l’actrice et sa soeur, la styliste Camille Seydoux.
Comme l’an dernier, cette campagne publicitaire est haute en couleur mais elle a pour cadre, non plus Saint Barth, mais le ranch mexicain Cuadra San Cristobal à la palette de rose flamboyante et à l’architecture moderniste estampillée Luis Barragàn. L’actrice porte quelques pièces phares de la collection Pre-Fall qui marquent la taille et soulignent sa silhouette, elle arbore les sacs tout en cuir Capucine et City Steamer. Elle pose moue boudeuse et maquillage nude, carré flou, les cheveux dans le vent. Son sex-appeal est plus que jamais à l’honneur.
Cette campagne de publicité est à l’honneur sur le papier glacé des magazines de mode dans le monde pour les numéros de juin et de juillet. Et fait également l’objet de nombreuses vitrines, notamment à Rome.
Louis Vuitton’s First Campaign With Léa Seydoux
Léa Seydoux est aujourd’hui connue sur la scène internationale pour la palme d’or qu’elle a reçue en 2013 pour sa prestation dans La vie d’Adèle, mais aussi pour son rôle de séductrice dans le dernier James Bond, Spectre. Cette année, elle a monté les marches du Festival de Cannes avec le réalisateur canadien Xavier Dolan, autre égérie Louis Vuitton, et réalisateur de Mommy, pour le prochain Juste la fin du monde, film dans lequel l’actrice française joue aux côtés de Marion Cotillard et de Gaspard Ulliel. Un casting de stars !
Cette semaine, l’actrice est la risée du web et des réseaux sociaux suite à son interview dans Madame Figaro où elle déclarait « avoir fait l’école de la vie » en choeur avec Xavier Dolan. Peu crédible pour la petite fille de Jérome Seydoux, président de Pathé ! De plus, le reportage qui lui est dédié dans Envoyé Spécial, l’enfant gâté du cinéma français, enfonce le clou et fournit touts les arguments pour alimenter le bad buzz sur l’actrice.
Les magazines de janvier marquent le coup d’envoi de la campagne pub printemps été Louis Vuitton, une pub qui a l’audace de starifier le premier personnage de jeux video Lightning dans le luxe. L’oeuvre du studio Square Enix qui rompt avec les codes du luxe. Elle s’insère aux côtés des photos de Bruce Weber et Juergen Teller auxquels est fidèle Nicolas Guesquière, le directeur de création, depuis 2 ans.
Comme les précédents opus Séries, cette campagne pub est déclinée en photos et en film avec pour objectif est de faire dialoguer à travers des clichés plusieurs artistes. « Toujours sous forme de triptyque, ces images se répondent et se complètent dans une narration où l’héroïne est au cœur du sujet et dont Nicolas Ghesquière a voulu explorer les multiples traits de caractère. »
Lightning, héroïne des jeux vidéo Final Fantasy et égérie Louis Vuitton.
Un détournement audacieux pour cette héroïne sortie du studio Square Enix spécialisé dans les jeux video et les mangas. Une héroïne qui compte déjà plus de 100 millions de fans. Une jeune femme à la chevelure branchée, blond fraise et aux traits dans les codes des jeux vidéos, des mangas, mais aussi de la série tv Real Humans qui a fait un tabac dans le monde entier. Elle prend la pose avec des éléments inconiques de la collection Printemps Eté 2016 Louis Vuitton : 2 modèles de sac dont un mini sac malle futuriste, une veste rose et un top. Des pièces qui ont fait l’ouverture du défilé femme à la Fondation Louis Vuitton.
Nicolas Ghesquière a lui-même posté les premiers visuels sur son compte Instagram et #lvss16.
Il décode lui-même ce parti-pris qui couvre l’ensemble de la collection Spring-Summer 2016. « L’esthétique virtuelle des jeux vidéos est prédominante dans cette collection. Lightning est le parfait avatar d’une femme héroïque dont les actions sont si courageuses qu’elle devient iconique dans un monde ou les réseaux sociaux et la communication sont imbriqués dans nos vies « .
De son côté, la marque explique ce choix audacieux sur son website. « La Maison Louis Vuitton explore les possibilités infinies du monde virtuel en demandant à ce personnage de fantaisie d’interpréter l’essence d’une héroïne ».
Découvrir également le film conçu par le studio Square Enix illustrant les super pouvoirs de Lightning.
Pour cette campagne pub Printemps Eté 2016, Nicolas Ghesquière poursuit sa collaboration avec les photographes Bruce Weber et Juergen Teller. Une collaboration entamée il y a déjà 3 et 4 saisons. Sous l’oeil de Juergen Teller, c’est l’actrice coréenne Doona Bae qui prend la pose. Un nouveau visage et une silhouette qui se découpe sur un ciel lumineux de Miami. Ou une chevelure blond rose telle celle qui a ouvert les défilés de la collection Printemps été 2016 à revoir ici.
Quant à Bruce Weber, il met en scène un gang de filles dans les rues de Tampa en Floride, des images empreintes de force, de détermination et de contraste. Découvrir ci-dessous le film tourné par Bruce Weber lui-même.
Au final, la recherche d’égérie qui puisse incarner l’esprit de la marque et de la collection est ici poussée à l’extrême que ce soit au travers des photos de avec Jaden Smith, fils de Will Smith et adolescent androgyne de 17 ans en jupe et associé à un gang de filles pour une communication transgenre ou de l’héroïne humanoïde de jeux vidéo Lightning. Des communications qui devraient plaire en Corée et dans toute l’Asie avant tout.
La marque de parfum destiné aux jeunes Cacharel poursuit sa politique de co création 2.0 en mobilisant les internautes pour choisir la nouvelle création publicitaire. Après le casting organisé cette année pour le rôle principal qui a engendré près de 20 000 candidatures de jeunes femmes de 16 à 25 ans, la marque Cacharel et son agence Fred & Farid récidive.
Co création publicitaire pour le nouvel opus Amor Amor de Cacharel.
Elle a ainsi proposé à sa communauté de fans d’élire le scénario du prochain film publicitaire Amor Amor. Une campagne qui nous fait découvrir et met en scène la gagnante du concours de casting, la française Estelle âgée tout juste de 19 ans.
Ses premiers pas face à la caméra sont guidés par le réalisateur Arnaud Uyttenhove. Pour donner toute son ampleur médiatique à cette opération de communication, la marque Cacharel s’est entourée de la youtubeuse beauté EnjoyPhoenix qui jouit d’une communauté de 2 millions de fans et de la chanteuse franco-israélienne Tal, artiste aux 3 millions de followers.
Très malin ! Un casting animé par Marie alias EnjoyPhoenix et relayé par sur sa chaine Youtube. Un casting dont la chanteuse Tal présidait le jury, c’est elle qui a annoncé le résultat à la future égérie Cacharel, Estelle. Un mini-site a même été ouvert pour l’occasion. Voir ci-dessous les coulisses du casting et les confidences de la gagnante.
Quant à la communication publicitaire, les 3 créations soumises aux candidates du casting ont été Underwater love, Ice breaker ou un scénario surprise. Et c’est finalement ce dernier qui a été choisi en suscitant la curiosité. Un scénario autour d’une démonstration d’amour initiatique, le premier baiser, non pas sous l’eau, mais sous une cascade pour illustrer la fraîcheur du parfum Amor Amor. La musique River signée du groupe suédois Tula contribue fortement à la dimension émotionnelle de la campagne. Découvrir ce nouveau film en version 45 secondes. Un film dont la campagne TV a été lancée aux NRJ Music Awards 2015 le 7 novembre.
Ce qui est intéressant, c’est l’approche locale de cette opération. Ainsi dans le second pays de la marque de parfum Cacharel, l’Espagne, un même combo a été organisé. Avec Marta, la gagnage du concours espagnol, parrainée par l’actrice Macarena Garcia et interviewée par la YouTubeuse espagnole Patry Jordan. Le combo gagnant en termes d’audience et de visibilité pour le parfum de Cacharel. Dont la création olfactive se construit autour de notes gourmandes : vanille, cassis…
Quand Renault pointait que le luxe, c’est l’espace, Lincoln Motors Company réalise une pub dans laquelle l’acteur Matthew McConaughey joue tout en silence. Il fallait une certaine audace pour proposer un rôle silencieux à cet homme couvert de récompenses et notamment de la statuette des Oscar pour le rôle principal de Dallas Buyers Club l’an dernier. Audace et décalage sont souvent les attributs d’une marque de luxe. Egérie prestigieuse également (Chanel, Dior…)
Au-delà de l’acteur qui s’est récemment illustré dans Interstellar, mais aussi Mud l’un des plus beaux films de l’année 2012, le film est réalisé par l’emblématique Gus Van Sant, auteur notamment de Havey Milk. In fine, de grands noms autour de ce film publicitaire qui se démarque par la qualité des lumières, la poésie des images, le rythme louange de la musique. Un film au service d’un modèle de luxe trendy, le SUV de Lincoln Motors Company, l’une des sociétés du groupe Ford. Doté d’un claim « the feeling stays with you » qui définit parfaitement ce qu’est une expérience luxe. Une expérience intime, laissant une forte empreinte émotionnelle. Le silence de l’acteur permet d’apprécier la bande musicale du film, du jazz parfaitement en harmonie avec l’élégance des images et de Matthew McConaughey, avec sa passion du jeu et des beaux endroits.
Certes, on est dans les clichés du luxe à l’instar de la pub One Million de Paco Rabane, mais ici, c’est le soft power, le luxe ultime. Reflet du luxe offert par cette nouvelle voiture MKX. Qui s’adresse à une cible plus mature, à même d’apprécier le silence. Découvrir ce film ci-dessous.
De même, Renault qui a revu récemment sa copy pour le nouvel Espace, joue sur le registre de l’humour et du décalage pour signifier « le temps vous appartient« . De façon intelligente, il a choisi pour égérie l’acteur Kevin Spacey, acteur à succès de la série House of cards dans laquelle il incarne le président US. A revoir ci-dessous
Le temps comme le silence sont généralement hors de notre portée dans notre quotidien. Véritables Graal modernes, ils constituent l’essence même d’une expérience luxe.
Voilà avec l’article sur le nouveau site Manifeste d’Hermès, deux informations davantage destinées à la gent masculine. Mais pas que…
Parmi les parfums de la rentrée, voici l’incontournable Sauvage de Dior avec Johny Depp. Incontournable en affichage sur Paris. Et un pari audacieux pour Dior côté appellation, puisque pour ce nouveau jus, il capitalise sur le succès intemporel d’Eau Sauvage créé en 1966 et lance la ligne Sauvage en abandonnant le terme Eau. Une démarche à l’opposé de Yves Saint Laurent, qui sur le succès d’Opium, a lancé l’an dernier Black Opium, un parfum décrivant une histoire à part pour cibler une clientèle plus jeune.
Pari ambitieux puisque la Maison Dior a choisi comme égérie le talentueux et charismatique Johny Depp.
Une personnalité étonnante du cinéma américain pour incarner ce nouveau parfum pour homme. Dôté d’une personnalité forte et brute, l’acteur de 52 ans affiche tatouages au bras et bagues de rocker aux doigts. Maquillé à la Jack Sparrow, il n’a pas été lissé par les publicitaires pour une fois ! Il irradie l’écran pour une plus grande authenticité ! Et il interprète lui-même la musique rock originale de Ry Cooder.
Planté dans un décor brut, de Los Angeles aux grands espaces désertiques américains, le film version road movie est réalisé par le photographe Jean-Baptiste Mondino. La nature rude est sublimée, elle renvoie aux essences qui constituent ce jus masculin empreint d’audace et de modernité.
Un jus signé François Demachy, le parfumeur maison de Dior, très éloigné du territoire olfactif d’Eau Sauvage. Une fragrance qui oscille entre brutalité et élégance. Tout comme Johny Depp évolue entre dandysme (maquillage) et rock star (bijoux, cuir…). Un effet miroir intéressant entre parfum et égérie. La fragrance exhale le paradoxe de la nature sophistiquée et brute à la fois autour d’une tête fraîche bergamote poivrée sur un fond boisé ambré puissant et un lit de muscs élégants pour un sillage brut et distingué.
Quant au packaging, à l’inverse de la transparence d’Eau Sauvage, le flacon joue l’intensité d’un bleu nuit légèrement transparent, en écho à la rémanence du parfum. Un flacon récompensé par un FIFI Awards en 2016.
Pour la communication autour de ce lancement parfum, la marque Dior a adopté une stratégie classique.
Orchestration d’un teasing photo dès la mi-août sur les réseaux sociaux Facebook, twitter et Instagram.
Puis mise en avant de l’acteur Johny Depp sur le Diormag avec explication de texte. Explication reprise par les salariés de LVMH sur Linkedin.
Après les photos, les premiers extraits de film. Et actuellement, la mise en avant sur Youtube du montage du réalisateur, le director’s cut qui permet de mieux comprendre l’histoire véhiculée par ce parfum puisque cette version échappe aux formats publicitaires. L’histoire, somme toute assez classique d’un homme fuyant les angoisses et les bruits de la ville (Los Angelès, plan d’ouverture sur Johny Depp et ses rifs de guitare dans un univers ultra sombre) pour un road-movie au travers des grands espaces bruts américains, le désert parsemé de rochers scintillants sous un soleil de plomb et un ciel définitivement bleu. Des rencontres improbables avec des animaux sauvages qui confèrent au film une dimension plus onirique.
Un shéma somme toute assez classique de quête initiatique, de recherche de sens et de valeurs fondamentales (un pitch proche de Bleu de Chanel incarné par Gaspard Ulliel). Un univers minéral synonyme de liberté, de reconnection sur soi-même, de chaleur illustrant le mélange d’épices fraiches et chaudes de la fragrance. Final malheureusement sur un plan très cliché : Johny Depp enterrant chaines et bijoux. A découvrir ci-dessous
Déjà plus de 11 millions de vues. Lire l’analyse digitale détaillée de cette campagne sur les réseaux sociaux et du mini site dédié à ce parfum avec le blog MyDigitalLuxuryGalaxy ici.
La jeune top model britannique Cara Delevingne vient d’annoncer à 23 ans qu’elle mettait un terme à sa carrière de mannequin. Elle abandonne ainsi les podiums alors qu’elle a défilé pour les plus grands noms de la mode : Chanel en tête, star de la Fashion Week à Londres en 2013. Elle a également prêté son visage facétieux à de nombreuses campagne presse : Chanel, Burberry, Fendi, Dolce & Gabbana, mais aussi en beauté pour Yves Saint Laurent (cf film Touche Eclat).
Elle incarnait aux yeux des britanniques et de la planète Fashion la succession de Kate Moss, insufflant ainsi un esprit rock, voire un brin d’impertinence et de fraîcheur aux publicités de marques de luxe. Un twist appréciable, ce petit supplément d’âme qui les projette dans la contemporanéité, voir l’avant-garde. La jeune top model d’origine londonienne et socialite marchait jusqu’à présent dans les pas de Kate Moss, lui succédant sur Topshop ou Burberry. La marque britannique s’est même amusée à les réunir toutes les deux pour le lancement l’an passé du parfum My Burberry. (cf article du blog)
Visuel TopshopCara Delevingne et Kate Moss réunies pour My Burberry
Ce fut l’un des visages les plus vus de ces dernières années, depuis qu’elle a été élue top model de l’année 2012 par le British Fashion Council. Son empreinte sur le mode et la beauté aura été la vogue des sourcils épais. La top, dans une interview donnée au Times, a confié qu’elle s’était lassée du mannequinat par manque d’humanité dans cet univers Fashion et préférait poursuivre ses aventures côté septième art. Elle a ainsi endossé des rôles dans « The face of an Angek » de Michael Winterbottom et « Kids in Love » de Chris Foggin, ou encore « La Face cachée de Margo » de Jake Schreier sorti il y a une dizaine de jours. Elle a également joué aux côtés de Pharrell Williams dans le clip ou court métrage Réincarnation de Chanel, à découvrir ici. Une vidéo de 6 minutes qui a fait le tour des réseaux sociaux. Gageons que son projet de cinéma avec Luc Besson, Valérian, lui permette d’acquérir une visibilité mondiale, elle sera alors toujours présente sur les pages de papier glacé.
![[Parfum] Dior emprunte à Johny Depp sa puissance brute & noble pour Sauvage](http://www.beautydecoder.com/wp-content/uploads/2015/09/parfum-sauvage-Dior-Johny-Depp-e1507794990304.jpg)
